潺潺流水、小桥人家......王原祁笔下的山水竟是这样的

　　其实文物和人类一样，有历史，有温度，有性格，可以活跃，也可以安静……上次，我们开了个脑洞，让文物“说话”，让它们用别开生面的方式诉说了自己背后的故事，而今天，便想带大家品味瑰宝们温文尔雅的一面。

　　“仁者乐山，智者乐水。”中国人爱山水画以卧游。明末清初，山水画盛行水墨写意，其中以王原祁与祖父王时敏、王翚（hūi）与老师王鉴，对清代山水画坛影响最为深远，史称“四王”。

　　初期，受皇室扶植的“四王”画派，成为画坛的正统派。他们以摹古为主旨，崇尚董其昌和元四家，讲究笔墨趣味和技巧功力，但是内容缺乏生气，反对表达自己情感的创新，用王时敏的话说，就是要“与古人同鼻孔出气”。

　　下面，我们就带大家走进柳州市博物馆，“膜拜”大师王原祁的作品。

　　清代王原祁 《小桥人家山水图》

　　身份证　　

　　姓名：《小桥人家山水图》

　　居住地：柳州市博物馆

　　规格：纵70.5厘米、横32厘米

　　主要特征：下笔沉稳雄深，运气淋漓，用笔熟而不甜，生而不涩。

　　《小桥人家山水图》轴是清初“四王”之一王原祁于1669年创作的。纸本、水墨画，是国家二级文物。这幅图是王原祁诸多山水画中的一幅较有新意的力作。王原祁是继明代董其昌、王时敏以来，以宋、元为宗的画坛领袖人物。在“四王”中，王原祁年纪最小，但成就最高，王原祁绘画主要受元代黄公望影响。作画喜用干笔，先用笔，后用墨，由淡向浓反复晕染，由疏向密，反复皴擦，干湿并用，画面显得浑然一体。所以在其绘画的布局、意境、笔墨等方面，无处不见宋、元绘画的痕迹。

王原祁

　　从 《小桥人家山水图》中可以看到，作者下笔沉稳雄深，运气淋漓，用笔熟而不甜，生而不涩。整幅作品充满诗情画意，尽现南方山水结构之框架。画面多在传统笔墨技巧上下功夫，堆垒而成的山峰，从疏到密，夹以短披麻缴和攒点，表现出山石大小不一的韵致，以及与潺潺流水、小桥人家相映成趣的意境。

王原祁书画作品

　　王原祁的画风秀润苍浑，重视笔墨之美，所画山水先笔后墨，由淡到浓，反复渲染，再以焦墨略作勾勒破醒。其所作设色山水多用“浅绛法”，可谓熟而不甜，生而不涩，淡而厚，实而清。同时，王原祁在山水画画理方面有独到的见解，提出绘画用笔要有书卷气，即下笔要有力度，有气势，有感情，轻重顿挫，元气淋漓，力透纸背，入木三分，所谓“笔端金刚杵”。

　　中国有记录历史的传统，浩如烟海的史籍为中华民族留下了最丰富详实的文字记录，而数以千万计的文物，则是古代留存给后世更为丰富广博的文明信使。与透过文字的想象不同，从一件件文物身上，我们可以观察、触摸、研究、体认，从而感知古代中国人以及创造者的温度和态度，解读多个维度的信息，重建一部基于物质遗存的中华文明史。

　　来源：柳州市文化广电和旅游局